O artesanato e a escultura popular em barro. Arte sentida ou arte pensada? Estudo de caso Aldeia da Terra

Resumo

O barro, como material de escultura, também é usado como meio de expressão e terapia psicológica. Muitas vezes, encontramos exemplos de obras cuja criatividade é uma manifestação de ansiedades e conflitos internos dos artistas neste material. Podemos dizer que grande parte da arte folclórica criativa, tem uma componente subconsciente, na sua criatividade, que “mostra o artista” e como sente os temas. Esta característica encontra-se também nas obras de artistas treinados, em teses talvez mais escondidas, porque estas estão mais conscientes do fenómeno. Por outras palavras: a arte da escultura em barro e a sua criatividade serão tanto “à superfície” como a formação do artista o permite. A pergunta que poderíamos fazer, nomeadamente em relação à arte popular e ao artesanato, seria qual a arte mais genuína? Aquele que está mais consciente deste fenómeno ou aquele que está menos consciente deste fenómeno?  A arte popular e o artesanato também são construídos e promovidos, na sua vertente de criação, produção e divulgação ao longo de dois eixos aparentemente antagónicos. A escultura de barro popular figurativa tem as suas raízes criativas em arte primitiva crua e ingénua? Ou melhor, nas elaboradas e sumptuosas produções emocionais do barroco? Neste trabalho vamos analisar o estudo de caso do projeto Aldeia da Terra para tentar estabelecer paralelos e tirar partido destas conclusões. Compreender este problema pode também ajudar-nos a compreender a realidade da criação, produção e divulgação da arte popular e da escultura figurativa cerâmica popular que é praticada não só em Portugal, mas com as suas próprias características, em todos os países.